Sunday, August 19, 2012

PUBLICAN TEXTOS INÉDITOS DE AGATHA CHRISTIE


Al momento de su muerte, en 1976, Agatha Christie se había convertido en la escritora más popular del mundo: con ventas récords en todo el mundo y publicada en más de 100 países, había conseguido publicar más de un libro al año desde la década de 1920, todos ellos convertidos en best-seller.
Tras la muerte de su hija Rosalind, a finales de 2004, salió a la luz un cuantioso legado integrado por 73 cuadernos escritos a mano que habían permanecido en gran parte ignorados, probablemente debido a que la intrincada caligrafía de la autora de “Asesinato en el Orient Express” era muy dificultosa de descifrar.
El investigador John Curran comenzó a trabajar en la revisión de estos textos y armó una obra, titulada precisamente “Los cuadernos secretos” (2010), cuyo propósito fue testimoniar cómo sus anotaciones, listados y borradores devinieron libros y obras de teatro.
Dos años después de aquella publicación, el archivista y experto presenta una nueva antología, “Los planes del crimen”, que recorre seis décadas de la vida de Agatha Christie a través de extractos y relatos de sus archivos, inéditos hasta el momento, entre ellos un textos desconocido sobre uno de sus personajes más célebres: la señorita Marple.
La obra incluye un prólogo de David Suchet quien, para la mayoría de aficionados a la escritora de novelas de suspenso, es la cristalización material del personaje de Hércules Poirot, ya que durante veinte años interpretó al detective belga en una serie de televisión.
Los entresijos de los casos de Poirot y la señorita Marple irrumpen en esta serie de textos cuya fuente inobjetable son los cuadernos que la escritora nacida en 1890 siempre llevaba encima: “La verdad, aunque sea decepcionante, es que no trabajo con mucho método”, confesó ella alguna vez.
“Parece un auténtico ejercicio de taquigrafía”, explica Curran en la obra a propósito de los cuadernos de la escritora, que incluyen desde esbozos literarios hasta listas de la compra o libros que le habían fascinado, entre ellos “Ivanhoe”.
“Los planes del crimen”, editado por el sello Suma, ofrece un relato con distintas versiones de la señorita Marple: “El caso de la mujer del portero” apareció en 1942 y sirve de preludio, según Curran, a una de las mejores novelas de Christie, “Noche eterna”, escrita un cuarto de siglo después.
También hay verdaderos tesoros, como el final original de “El misterioso caso de Styles”, que fue cambiado luego por pedido del editor de la escritora y supuso el debut del personaje de Poirot, allá por 1920.
Curran, uno de los mayores ex­pertos del mundo en la autora, vive en Du­blín, editó durante años el boletín informativo oficial de Agatha Christie y ha sido asesor del National Trust durante la restauración de Greenway House, la casa de la autora en Devon.
Su investigación demuestra que Christie estuvo atenta a su mundo, sobre todo, a los cambios que llegaron tras la Segunda Guerra Mundial: en sus apuntes se aprecian esbozos de “thrillers” más modernos e ideas inconclusas de proyectos.
La obra también reafirma la fascinación de la autora de “Cianuro espumoso” y “Muerte en el Nilo” por la figura de Poirot, que figuró en 33 de sus novelas y 54 relatos cortos.
“Era el comienzo del otoño de 1914. Los refugiados belgas estaban por todas partes. ¿Por qué no poner un refugiado belga de detective, una mente preclara retirada del cuerpo de policía belga? ¿Qué tipo de persona sería, con un nombre más bien grandilocuente? Hércules. algo. Hércules Poirot, sí, eso valdría. ¿Qué más? Sería muy pulcro. muy metódico (¿Será porque yo soy una persona tan desordenada?)”, evoca la propia escritora.
La escritora confiesa más adelante que ha sentido “antipatía” por el detective, ya que se ve atada por él, aunque no deja de reconocer que le debe mucho “desde el punto de vista económico”.
Las libretas también revelan la evolución de Christie, que en los años 50 se centra más en su producción teatral y que en los 60 recupera a una anciana señorita Marple para reflexionar sobre la vida, proyectándose ella en las reflexiones de su personaje.
“Los planes del crimen” testimonia también cómo en los 70, la ya octogenaria autora sigue escribiendo libros, aunque de menor calidad que los de su producción anterior: “Pero a esa altura, eso ya da igual”, señala Curran.
El especialista analiza en este volumen más de veinte novelas de Christie y muestra así la evolución de su estilo a lo largo de las décadas, inclu­yendo la influencia de la vida cultural de los años 60 y 70, así como una hipótesis que lo lleva a conjeturar cómo habría sido el libro final que no llegó a escribir.
La obra incluye varios pasajes de sus archivos reproducidos en su totalidad, entre los que se encuentran el relato inédito “El hombre que sabía”, el ensayo breve “Cómo creé a Hércules Poirot” y el mencionado borrador ini­cial de un relato de la señorita Marple.

Fuente El Puerto Libre


EL ÁRBOL DE LA VIDA

A meses de haber visto la película de Terrence Malick, El Árbol de la Vida, recién puedo tejer estas líneas dando mis reflexiones en torno al tema.
Seguramente compartía el shock o desazón de los espectadores que fueron aquella noche de otoño al cine Hoyts de La Reina al finalizar la función.
Se pensaba, seguramente, una película en la línea de "Tardes de cine", altamente valórica y esperanzadora.
Estas ideas, por cierto, son acertadas. Quizás el tratamiento, la forma, fue lo que provocó la gran sima entre los espectadores y la propuesta de Malick.
La fábula o sujet es simple: la historia de un sujeto en una tradicional familia norteamericana a mediados del siglo XX, enfrentado a dos estilos de autoridad: la autocrática del padre y la maternal de su progenitora. El núcleo se ve enfrentado a las típicas problemáticas vitales que enfrentan el resto de familias contemporáneas, a los mismos vicios como el machismo, el doble estándar, en fin.
Un hecho que desencadena el conflicto es la muerte del hermano del protagonista a temprana edad. Es, tal vez, la excusa para armar toda la historia, hablar de muerte es, en rigor, hablar de la vida. Y, en ese esfuerzo, el director traspasa el margen del imaginario "tradicional" del espectador de cine, ubicándose en las movedizas aguas del arte experimental. La estrategia es apelar a la psique, al inconsciente, a las improntas, a las sensaciones en una lectura que debiera ir más allá del descifrado intelectual. Esa es la novedad. Por eso las imágenes de agua, nubes, los episodios oníricos, los lóbregos túneles que terminan en luz. Además de eso, los hiatos o vacíos sugeridos, empujando al espectador a ser activos en el proceso de interpretación.
El ejercicio es formidable; las relaciones mentales lo llevan a uno al recuerdo de la propia vida y, en otro nivel, seguramente, a las imágenes inciertas que escapan a la conciencia.
No es una película fácil de entender. Es probable, que así como la vida misma, la entendamos traspasando el umbral de la muerte.

Saturday, August 04, 2012

CINETECA VIRTUAL DE LA CHILE RESCATA OBRA FÍLMICA DE LUIS CORNEJO


En una acción de arte valiosísima, la Cineteca virtual de la Universidad de Chile, ha puesto en la red casi una treintena de filmes y documentales nacionales, del siglo pasado, entre ellas, trabajos del escritor Luis Cornejo. Uno de ellos, Angelito, fue también un cuento, aparecido en el libro de relatos "La Silla Iluminada", publicado a fines de los ochenta por el mismo autor.
Para acceder a éste y otros filmes: http://cinetecavirtual.cl/fichapelicula.php?cod=8#

IDÉNTICAMENTE IGUAL O EL CHARLES BRONSON CHILENO

Hace un par de semanas, mientras se realizaba en Santiago el Fidocs, leí en un diario electrónico que incluirían en el programa este mítico documental.
Mi interés tenía su origen en los comentarios que leyera siendo aun un niño, en diarios ochenteros, sobre el filme y la duda de cómo era dicha película, en el sentido de articulación: aún no tenía nociones de lo que era el género documental, por un lado y, por otro, no lograba entender cómo se podía hacer una película tipo Charles Bronson en el Chile de los ochenta.
Para suerte mía, el documental justo lo daban ese día domingo, un par de horas después de haber visto el diario. En el acto googleé y encontré información de la película, algunas entrevistas a Carlos Flores del Pino, su director, unas críticas e información anexa.
El documental superó mis expectativas. Creo, en primer lugar, porque adelanta en treinta años el trabajo sobre el sujeto alienado - una especie de derivado de los existencialistas de la posguerra- mezcla de freak, kitsch y otras hierbas, hecho ídolo de cierta catarsis colectiva producida por las redes sociales. Si bien ahora son la Tigresa del Oriente, Delfín, Luis Pinto, Trololó y tantos otros, acá tenemos uno surgido en la euforia reprimida de los setentas, el ídolo de programas como Sábados Gigantes.
También creo genial ese viaje y juego entre diversos géneros: este es un documental, pero a la vez juega con la ficción; tiene detalles de docu reality, visos de cine comercial, western, comedia, lo que lo hace, como decíamos atrás, adelantado a su época.
Por último, porque critica y protesta contra la época y la sociedad, sin usar un grito político o un puño izquierdo en alto. Nos habla de esa obsesión de ser un otro, pensar y hablar como tal, el modo cómo un sistema represor y tiránico nos mantenía en shock y, en la obligación de sobreponerse al dolor, tristemente negábamos la realidad inventándonos otra más agradable, más sofisticada que la "real", por motivos de supervivencia.

ESTUDIANTES DE CUARTO MEDIO LEEN "HISTORIAS LIMÍTROFES"


Estudiantes de Cuarto medio del Colegio Senda del Saber, Puente Alto, Región Metropolitana, durante el mes de julio de 2012, leyeron como lectura domiciliaria, el texto de cuentos publicado por Roberto Flores Salgado hace cinco años, "Historias Limítrofes", como parte del canon anual de libros obligatorios.
La ocasión ha servido para que el autor cuente los pormenores de la creación de dicho libro y las historias no contadas de su escritura y publicación.
Es tercera ocasión en que estudiantes de educación media preparan una prueba de los textos del autor nacional.

DE VUELTA A LAS RAÍCES

Este periodo nuevo y complejo, Flores Salgado ha vuelto a sus raíces artísticas, grabando en videos parte de su material musical, acumulado en el transcurso de diez años.
El autor estudió guitarra desde los ocho años, ganando el año 1988, la Beca Presidente de la República que lo llevó a estudiar guitarra clásica al Conservatorio de Música de La Serena. Dicha experiencia está reflejada en su novela "El Concierto del General".
Los videos pueden ser visualizados en la plataforma Youtube, siguiendo la presente dirección:
http://www.youtube.com/results?search_query=roberto+flores+salgado&oq=roberto+flores+salgado&gs_l=youtube.3..0.726.4081.0.4400.22.17.0.4.4.1.380.2520.6j7j3j1.Enlace17.0...0.0...1ac.ZE388oax53E

CINOSARGO PUBLICA ANTOLOGÍA DE ESCRITORES DE ARICA Y PARINACOTA

En un esfuerzo inédito y trascendental, la Editorial Cinosargo y su director, Daniel Rojas Pachas, publican con el apoyo del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, además del patrocinio de Rapsodas Fundacionales, la "Antología y Catálogo de Escritores de Arica y Parinacota" texto de muy buena factura que rescata a los narradores y poetas de dicho rincón del país. La iniciativa fue financiada por el 2% de las actividades culturales del fondo nacional de desarrollo regional 2011.